Los 10 mejores shows de medio tiempo del Super Bowl: de Shakira y JLo a Lady Gaga y Bruno Mars

El espectáculo de medio tiempo del Super Bowl se ha convertido en uno de los eventos musicales más vistos del planeta. Cada año, la final de la NFL reúne a más de 100 millones de espectadores solo en Estados Unidos y cientos de millones a nivel global, por lo que actuar en este escenario representa el mayor escaparate posible para cualquier artista.

A lo largo de las décadas, cantantes y bandas han ofrecido presentaciones históricas que trascendieron el deporte. Desde actuaciones bajo la lluvia hasta coreografías multitudinarias y anuncios sorpresa, algunos shows cambiaron para siempre la forma en que se concibe el entretenimiento en eventos deportivos.

A continuación, repasamos los 10 espectáculos de medio tiempo más icónicos en la historia del Super Bowl, considerando impacto cultural, audiencia, repercusión mediática y legado musical.

10. U2 – Super Bowl XXXVI (3 de febrero de 2002)

A pocos meses de los atentados del 11 de septiembre de 2001, la banda rindió homenaje a las víctimas mientras sus nombres aparecían proyectados en el estadio.

Por qué fue icónico: transformó el halftime show en un momento emocional de alcance nacional y redefinió su importancia cultural.

9. Madonna – Super Bowl XLVI (5 de febrero de 2012)

Con una estética inspirada en la Antigua Roma, acompañada por decenas de bailarines y artistas invitados, ofreció una producción teatral a escala olímpica.

Por qué fue icónico: consolidó el medio tiempo como un espectáculo comparable a una ceremonia de inauguración mundial.

8. Coldplay, Beyoncé y Bruno Mars – Super Bowl 50 (7 de febrero de 2016)

Aunque Coldplay encabezó, la aparición de Beyoncé y Bruno Mars dominó redes sociales y tendencias globales.

Por qué fue icónico: fue uno de los primeros halftime shows dominados por Twitter y la conversación digital global.

7. Lady Gaga – Super Bowl LI (5 de febrero de 2017)

Comenzó su actuación lanzándose desde el techo del estadio en Houston, uno de los momentos más vistos de la televisión en vivo.

Por qué fue icónico: marcó un salto técnico en la producción televisiva del evento.

6. Dr. Dre, Snoop Dogg, Eminem, Mary J. Blige y Kendrick Lamar – Super Bowl LVI (13 de febrero de 2022)

El espectáculo reunió a varias generaciones del hip-hop de la Costa Oeste.

Por qué fue icónico: legitimó definitivamente al hip-hop como cultura dominante del entretenimiento global.

5. Beyoncé – Super Bowl XLVII (3 de febrero de 2013)

Reunió a Destiny’s Child y presentó una de las coreografías más influyentes del pop moderno.

Por qué fue icónico: estableció el estándar visual del halftime show contemporáneo.

4. Shakira y Jennifer Lopez – Super Bowl LIV (2 de febrero de 2020)

El primer espectáculo encabezado por dos latinas incluyó música en español, referencias culturales y representación latinoamericana global.

Por qué fue icónico: generó enormes audiencias internacionales y expansión comercial de la NFL en Latinoamérica.

3. Rihanna – Super Bowl LVII (12 de febrero de 2023)

La cantante actuó embarazada en una plataforma aérea frente a más de 100 millones de espectadores.

Por qué fue icónico: rompió récords de streaming y disparó ventas y reproducciones musicales en todo el mundo tras la transmisión.

2. Katy Perry – Super Bowl XLIX (1 de febrero de 2015)

Entró montada en un león gigante y el “Left Shark” se volvió meme mundial inmediato.

Por qué fue icónico: sigue siendo uno de los halftime shows más vistos y virales de la historia.

1. Michael Jackson – Super Bowl XXVII (31 de enero de 1993)

Su presentación cambió completamente el formato del evento y elevó la audiencia televisiva durante el descanso del partido.

Por qué fue icónico: creó el modelo moderno del espectáculo de medio tiempo y convirtió el Super Bowl en un evento musical global.

¿Por qué el show de medio tiempo es tan importante?

Desde la década de 1990, la NFL transformó el descanso del partido en un evento musical global. El cambio ocurrió tras el Super Bowl XXVII (31 de enero de 1993), cuando Michael Jackson elevó las audiencias televisivas durante el medio tiempo, obligando a la liga a apostar por superestrellas cada año.

Desde entonces, el halftime show:

• impulsa ventas musicales
• genera tendencias globales
• define la conversación cultural del año

Hoy, el espectáculo es tan relevante como el propio partido y se ha convertido en el escenario musical más influyente del mundo.

Un evento deportivo convertido en fenómeno cultural

El Super Bowl ya no es solo la final del futbol americano. Es un fenómeno cultural donde deporte, música y entretenimiento convergen. Cada presentación no solo busca entretener, sino crear momentos memorables que permanezcan durante décadas.

Por eso, cada febrero, millones de espectadores no solo esperan el resultado del partido: también esperan el próximo espectáculo histórico.

A ese contexto se suma ahora la expectativa por el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LX, programado para el 8 de febrero de 2026, donde el artista puertorriqueño Bad Bunny será la figura central. La expectativa es particularmente alta por varias razones: la creciente popularidad internacional del reguetón y la música urbana latina, el éxito comercial del artista en plataformas de streaming y giras mundiales, y el antecedente de shows icónicos que elevaron el estándar de producción —como Prince en 2007 bajo la lluvia, Katy Perry en 2015 con uno de los espectáculos más vistos de la historia, o Rihanna en 2023 que impulsó récords de reproducciones tras su actuación—.

Para la NFL, el show no solo representa entretenimiento, sino una estrategia directa para consolidar su expansión internacional. Para el público hispanohablante, en cambio, simboliza algo más: la confirmación de que la cultura latina ya no es un elemento invitado dentro del Super Bowl, sino una parte central del evento deportivo y televisivo más visto del planeta.